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一部优秀影视作品的光芒,往往总集中在主演们身上。而为这部作品奉献出自己日日夜夜辛苦的幕后工作人员们,恰如片尾快速略过的字幕,很快地消失在我们眼中。

你会好奇,在演职员一览表后的他们,究竟具体是做什么工作的吗?今天小编和大家一起来聊聊藏在光芒背后的这一群人。

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テレビプロデューサー丨电视制片人

(上图为日本电视台知名电视制作人“菅賢治”(すが けんじ),代表作:《月曜から夜ふかし》《うわっ!ダマされた大賞》《しゃべくり007》等)

テレビプロデューサー丨电视制片人

TV Producer,电视制片人。主要负责节目的企划,预算,选角等,是统筹节目制作的总负责人。和导演不同的是,电视制片人更加注重节目制作的整体进度把握管理。经费预算,招资,与演员事务所打交道等都属于制作人的重要职责。

电视制作人的收入还是较可观的。在主要电视台(日本电视台,富士台,TBS等)大部分人的年收入可以达到1000万日元(59万RMB)以上。有经验,有代表作的制作人更是可以达到年收入2000万日元。但是作为电视人,工作日夜颠倒,周末不休息,长时间工作还是常态。

テレビディレクター丨电视导演

(上图为日本知名电视剧导演“平野俊一”(ひらの しゅんいち),代表作:《家族的形式》《血色星期一》《欺诈师猎人》等)

テレビディレクター丨电视导演

导演,是我们相对熟悉的一个电视圈的行业。主要工作是:负责现场拍摄的总指挥。制作节目过程中,导演不仅要指挥照明,收音,布景等岗位的工作人员,还要亲自对演员,艺人进行演技,话法等进行指导。如果是直播,还要进行节目现场的进程管理。在现场,导演有绝对的领导权与话语权。

日本导演的收入根据所属会社的不同会有较大差异。在日本主要电视台,30岁左右的导演也有不少可以达到年收入1000万以上。在地方小电视台,一般收入可以有500~700万日元水平。如果是在一些节目外包公司,根据公司的规模,一般能有300~400万的年收入。当然这里所说的是导演的普遍情况,一部分名导演的收入当然不在这范畴里面。

テレビAD丨电视台AD

テレビAD丨电视台AD

Assistant Director,アシスタントディレクター,导演助手。我们经常会在日本综艺里面听到AD这个词。一名导演一般会配有多名AD,来帮助导演完成现场指挥。AD的主要工作有:外景现场的事前踩点,录制许可的获得,便当的准备,道具准备等等,主要是拍摄现场一些非常杂的工作,非常考验AD的临场调控能力。

AD的工作可以说非常的辛苦,也很难出头。AD相对而言工资不是特别高,但是一部分在主要电视台工作的AD年收入也能达到500万日元以上。这是因为这份工作奉行实力优先主义。即你有越强的工作能力,你的薪水就会越高。同时AD中也有一部分兼职的存在,大部分的时薪在800~1000日元。同样的,AD这份职业,不规律,长时间工作也是家常便饭。

演出家丨演出指导

演出家丨演出指导

演出家不是我们中文理解中的“表演的人”。这里主要是指在电视剧电影,舞台剧等作品中,对“表演”做统筹负责的人。具体来讲,就是在现场管理会影响到表演的照明,布景,音乐,道具以及演员的演技。同时还需要向演员们传达剧本的内容,树立作品的价值观。这就要求演出指导本身有非常高的表演力与和舞台艺术相关的表演能力,还需要有出色的指导力,表现力,能够准确的向现场传达想要表现的东西。因为演出指导本身对演技有专业的认知,所以也存在兼任演员和演出指导的情况。

演出指导的薪水和他所指导的作品有着非常大的联系。活跃于一线的演出指导年收可以轻松过千万日元。而有的服务于小剧场的演出指导一个月甚至只有几万日元的收入,需要同时兼职打工来维持生计。也有人会选择和制作公司签约,领取固定工资。但是这种情况下被压榨的情况较多,所以很多人选择当自由演出指导人。这个工作相对而言还是有不稳定的因素存在的。

宣伝丨宣传

宣伝丨宣传

即我们理解的宣传部门。在新剧,新电影等要上映前,通过各种活动,借助媒体,提前宣传作品,给作品造势,扩大知名度。

大部分电影公司的正式员工的年薪在400~600万日元之间,和一般的白领差不多。根据会社的规模大小收入差异较明显。

映像クリエイター丨视频制作

映像クリエイター丨视频制作

即所有视频类相关的后期制作。比如电视里的广告,电视剧电影片头,歌手的PV等都是这个职业的涉及到的工作内容。由依赖方提出需求,在经过商讨后确定企划,最后通过摄影,剪辑,音像的加工制作视频。这个不仅对工作人员的专业技术(掌握最新科技)有非常高的要求,同时也需要工作人员有较好的审美能力与品位。

因为对专业技术要求非常高,所以视频制作人员一般工资也不会太低。在电视台,广告公司工作的头头,一般年收可以有1000万日元加。自由从业者完全按照作品的数量及质量来决定收入,即多劳多得。一部电影的视频后期,从几万日元~几百万日元都有。

放送作家丨电视节目编剧

放送作家丨电视节目编剧

这里的编剧和一般的电视剧电影编剧不同,主要是讲电视节目的编剧。一般也被称作“構成作家”。他们的主要工作内容是:思考节目企划,把演出者要说的台词,主播需要配合电视画面朗读的旁白等详细的在台本上写出来。电视台编剧活跃在综艺节目,纪录片,音乐节目等领域,一般会根据自己擅长的地方选择节目进行编剧工作。

电视节目编剧的收入是根据自己担当的节目来计算。即一个节目算一份收入。知名的编剧可以一人手里有接近10个常规节目,平均下来一个节目可以有10万日元的收入。资历,能力越高,收入越高,几千万日元的收入也是常有的情况。

脚本丨脚本(编剧)

(上图为日本鬼才编剧“宫藤官九郎”,代表作品:《海女》《对不起青春》《流星之绊》等)

脚本丨脚本(编剧)

脚本家门一般自立门户,靠作品决定收入。人气编剧年收千万日元,但是不知名的小编剧可能就月入几万日元。因为完全依靠作品,所以这个行业的不安定性也就可想而知。
 
▲脚本:宇田学,代表作《99.9:刑事专业律师》

編集丨剪辑

(在电影《海街日记》中,是枝裕和集导演,剧本,剪辑工作于一身)

編集丨剪辑

即我们印象中的剪辑师的工作。将拍摄完成的视频素材片段,通过整理,留下精彩的部分。通过有魅力的剪辑,将所有片段和谐拼接起来。剪辑师的工作是非常繁杂单调的,需要事前与导演演员进行沟通,了解作品的价值观,确定整体的剪辑方向。剪辑师与导演的意见发生分歧的情况也常发生,所以,我们经常可以看到一部影视作品在播出完之后,会有“导演剪辑版”的这种情况。

持道具丨配件道具

(一般道具都会由赞助提供)

持道具丨配件道具

相信大家对影视作品中的道具组的大概了解是准备各种道具的。其实道具组在实际操作中会分的非常细,这边举一个“持道具”的例子。配件道具组的主要工作是:给演员们准备除衣服以外的各种东西(演员衣服由“衣裳”服装组负责)。比如有包,帽子,手表,眼镜,手机等。包括一些特殊的职业的特殊配件,比如警察的警棍,医生的听诊器等,都是由配件道具组负责。

这里顺带一提“小道具”组主要负责布景类。比如一些家具,食物的展示等。“大道具”组顾名思义负责大的道具。比如摄影棚里搭出来的房子,造的“假桥”等等。

最后

当然除了以上的介绍,还有许许多多我们所不熟知的影视业的工作。

即使一个再小的岗位,对一部影视作品来说,都缺一不可。

致敬电视电影人。